〈蕾絲花邊〉誕生於作詞人娃娃（陳玉貞）的一本少女散文集。周華健閱讀其中同名篇章時，彷彿被文字勾起記憶深處的情緒。他分享，從仁愛路的街景、來去匆匆的路人，到過往愛戀的片段，全都交織出一首情感濃烈、形式獨特的作品，「畫面馬上就有了，用蕾絲花邊來代表某一種情緒。」他也說，雖然文章寫的是少女的情懷，「但我也有少男情懷呀！哪怕是你談過一個很淺的初戀，所有畫面都被這篇文章帶進去了」。
歌詞穿插粵語與國語，靈感則來自王家衛執導的電視劇《繁花》，「裡面用了很多上海話，我發現每個方言都有其獨特的魅力和美感」；周華健認為自己的創作可用「怪」來形容，他期盼能如李宗盛般，將詞曲與情感唱進人心，坦言：「當然很難複製這個狀態，但我希望做出不同型態的流行歌。」他也說，自己膾炙人口的歌曲之所以成為經典，來自於明確的自我定位：「我是一個聲音的演員，可以演別人的故事，透過我的聲音感動大家。」
這樣的創作信念，讓他能自在切換男女視角，寫出〈明天我要嫁給你〉、〈我吃故我在〉等經典作品。〈蕾絲花邊〉整體製作創新，突破流行框架，加入粵語後更添異國情調與時代感。他也特別邀請曾與王家衛共事、來自香港的導演拍攝 MV，成功捕捉歌中城市氛圍與情感流轉。
這首歌也呼應他的「少年的奇幻之旅3.0」巡演精神，象徵他對創作與演出的不斷進化。疫情後，他重新思考音樂的本質：「如果不是真正讓我感到有趣的音樂，我寧可不做。」〈蕾絲花邊〉正是他對音樂熱情與創作渴望的體現，也是一段時光的保存與情感的釋放。他說：「每個人都有一些以為忘了、其實沒忘的記憶，〈蕾絲花邊〉就是這樣的歌。」
談及演唱會進化歷程，周華健也補充：「1.0 是在華山 Legacy 試演的擺攤形式，2.0 是小場地簡化版，現在的 3.0 加入動畫、舞台光影設計，整體內容也重新調整，更加完整成熟。」他表示，團隊將努力將這套節目帶往更多城市，「我相信很快就會來到你的城市」。